Choisir la laque comme moyen d'expression, c'est se fixer des limites à dépasser.
Je suis né à Toulouse en 1971.
A 20 ans, les portes de l'Ecole des Arts Décoratifs de Paris s'ouvraient grandes devant moi. Un jour, j'ai parlé avec une autre étudiante qui m'a parlé de son programme d'échange avec l'école des Beaux-Arts de Hanoi dans laquelle elle avait étudié la laque. Je me suis senti attiré par une idée: partir sur un autre continent et étudier une mystérieuse technique de peinture…
Après avoir obtenu mon diplôme en 1995, je suis allé en Inde pendant six mois pour travailler dans l'hospice de Mère Thérèse. C'était un voyage d'initiation. J'ai pris de nombreuses photos et réalisé de nombreux dessins de femmes défigurées par la vie. J'avais 25 ans et je n'étais pas la même personne quand je suis rentré à la maison.
A Paris, j'ai commencé à travailler comme assistante styliste de mode: le contraste avec l'Inde n'aurait pas pu être plus grand! Cela n'avait aucun rapport avec ma passion et je ne produisais pas artistiquement. A cette époque, j'ai rencontré mon mari et en 1999, nous avons tous deux quitté le monde de la publicité et fermé nos activités indépendantes. Nous avons entrepris un voyage par voie terrestre de Paris à Hanoi. J'ai bu le monde. Sur un morceau de papier froissé, j'avais le numéro de téléphone d'un laqueur à Hanoi.
Dès mon arrivée, j'ai commencé mon apprentissage. J'ai découvert qu'en choisissant la laque je m'imposais des limites que je devais dépasser. Travailler avec une matière précieuse était un plaisir supplémentaire, car la laque végétale est vivante, rare et presque éternelle. J'ai rapidement commencé à expérimenter la laque dans mon premier atelier tout en prenant des cours avec différents maîtres. J'ai lentement arrêté de travailler dans d'autres médiums. Après quatre ans à Hanoi, nous avons décidé de déménager au Canada.
À Toronto, j'ai mis sur pied un atelier bilingue avec un artiste québécois. Nous voulions créer un espace où nous pourrions travailler, donner des cours et exposer notre travail. Malheureusement, l'énergie nécessaire pour attirer les étudiants et gagner sa vie a répondu à nos besoins d'artistes. Mon mari et moi avons décidé de recommencer notre vie à Vientiane, la capitale calme et poussiéreuse du Laos.
En 2010, j'ai lentement recommencé à produire et j'ai eu des expositions personnelles à Vientiane, Toronto et à Siem Reap où j'ai été invité en août 2018 à participer au programme d'échange Asia Lacquer.
J'étais fier d'être reconnu par mes pairs et admis dans ce groupe d'individualistes obstinés qui utilisent encore des laques végétales dans un monde où les produits synthétiques et les résultats rapides ont le dessus.
J'ai acquis un savoir-faire rare et je suis un maillon d'une tradition millénaire.
Je partage le monde qui me touche avec mes toiles que je réalise patiemment dans mon atelier avec vue sur un petit lac dont la lumière change d'heure en heure.
L'Asie est redevenue ma maison et c'est ici que je développe ma carrière artistique.
L'artiste au travail
2020 That Luang at MDO Art Studio Vientiane, Laos
2018 Lacquer Painting and limited edition posters at T'shoplai gallery Vientiane, Laos
2017 Ik Noi Nung – A Little Bit More in Amantaka Gallery Luang Prabang, Canada
2017 Back to Toronto (Part 2) at the Alliance Française Toronto, ON, Canada
2016 Back to Toronto (Part 1) at the Institut Français Vientiane, Laos
2015 Partitions animales at the Institut Français Vientiane, Laos
2012 Éphémères at i:cat Gallery Vientiane, Laos
2010 Toronto 1 at La Muse Art Studio Toronto, Canada
2005 Vinastuff at The Lacquer Tree Gallery Hanoi, Viêt Nam
2019 Asian Lacquer Craft Exchange Program at the Fine Arts University of Shanghai Shanghai, Chine
2019 Woman in Laos, Fine art association Vientiane, Laos
2018 Asian Lacquer Craft Exchange Program at Sofitel Angkor Siem Reap, Cambodge
2017 Travelling Expo Laos, Vietnam, Belgium, Sweden, Canada, Australia, Laos
2009 Lovely littles at the Art Gallery of Ontario Art&Rentals Toronto, Canada